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miércoles, 30 de noviembre de 2016

Presentación de los hechos de un cuento.

Presentación de los hechos de un cuento.

La forma en que se presentan los suceso en el cuento se plasman de diversas formas. Antes debes saber que "Elipsis" es la forma con la cual representas el paso del tiempo, por ejemplo, cuando en los audiovisuales muestran un plano del amanecer para indicar que pasó un día. 


  • Flashback o analepsis: Escena retrospectiva, es una técnica, utilizada tanto en el cine y la televisión como en la literatura, que altera la secuencia cronológica de la historia, conectando momentos distintos y trasladando la acción al pasado. Se utiliza con bastante frecuencia para recordar eventos o desarrollar más profundamente el carácter de un personaje. 


  • Flashfoward o prolepsis: es una técnica utilizada tanto en el cine como en la literatura que altera la secuencia cronológica de la historia, por lo general es una escena soñada, o proyectada hacia el futuro, o pensar lo que hubiera sido. Es justamente lo contrario al flashback. Narra acontecimientos que están por llegar, normalmente cargados de hechos que son poco comprensibles.

¿Qué es lo que debe hacer un héroe?

¿Qué es lo que debe hacer un héroe?

Para realizar una historia basada en esta estructura hay que definir primero una serie de parámetros. También se pueden añadir otros personajes y elementos que ayudarán a dar una mayor dimensión al conjunto de la historia, pero digamos que esto es lo mínimo que se necesita:

–Un protagonista (personaje principal que recorrerá la senda en busca de un objetivo hasta convertirse en un héroe o persona mejorada por la aventura).
–Un objetivo (la meta final que persigue el héroe cuando al fin se decide a partir. Pensad que siempre ha de ser algo digno del esfuerzo y sacrificio que tenga que hacer durante el viaje)
–Un antagonista (su objetivo principal es evitar que el protagonista alcance su meta)
–Un personaje de impacto (o personajes de impacto, porque puede haber más de uno; son aquellos que logran con su intervención que el personaje principal modifique su conducta o sus decisiones)

Una vez definidos estos elementos, veamos cuáles son los puntos a recorrer:

1. Presentación del protagonista:
En la introducción de la historia se nos presenta al protagonista, que es una persona normal viviendo una vida rutinaria con bastante resignación. La presentación no ha de ser muy larga, sólo ha de quedarnos claro a grandes rasgos que se trata de una persona ordinaria en una vida aburrida.

2. Invitación al viaje:
Para que el lector (o espectador si se trata de un guión) se enganche a la historia, es importante no demorar demasiado este segundo punto que es el de la invitación al viaje, a la aventura, al cambio en esa vida rutinaria ofreciéndole una nueva meta, un objetivo. Pero el protagonista, como todo hijo de vecino, es reacio a los cambios y se niega a aceptarlo, rechazando la invitación.

3. El impacto:
Un acontecimiento inesperado en el que generalmente también interviene un personaje de impacto cambia la decisión del protagonista.

4. La partida:
El protagonista comienza su viaje, acepta el cambio en su vida y parte en dirección a un objetivo, a la aventura. Esto no tiene por qué ser necesariamente alistarse en algún tipo de ejercito y pelear; puede ser que el protagonista decida investigar ese crimen complejo, o que se sumerja en la historia de su familia, o que acepte la arriesgada apuesta de un compañero de trabajo. Se trata de una partida simbólica hacia la aventura, hacia el conflicto.

5. Las pruebas:
El camino del protagonista hacia su objetivo no será fácil. Tendrá que atravesar una serie de obstáculos y su antagonista le pondrá todas las trabas posibles. Cada prueba será un poco más difícil que la anterior, pero el protagonista irá aprendiendo y las superará.

6. El gran obstáculo:
El antagonista decide lanzar toda su artillería y el protagonista se enfrenta a la prueba definitiva, la más dura de todas.

7. El clímax:
En lo que equivale al clímax de la historia, el protagonista está a punto de ser vencido, parece imposible que vaya a superar esta prueba pero, finalmente, hace acopio de toda su fuerza, así como de lo que ha ido aprendiendo en el viaje, y vence el obstáculo alcanzando el objetivo.

8. El regreso del héroe:
En el desenlace de la historia (que tampoco ha de ser muy largo si no queréis provocar en el lector una sensación de anticlímax) el protagonista regresa a casa convertido ya en un héroe. No importa si su vida es rutinaria o no, porque ya no es la misma persona. Ha cambiado y, además, puede que lleve consigo un premio obtenido al alcanzar su meta, aunque tal vez no sea lo que buscaba en un principio. 

Personajes 3

Preguntas que ayudan a profundizar en un personaje.

Este tipo de preguntas ayuda a centralizar las ideas de un personaje por ¿cómo es?, ¿qué quiere? y ¿qué esta dispuesta a hacer por ello?. Con base a esta preguntas podrás generar un personaje que se perciba realista.


1. ¿Sufre algún cambio interno a lo largo de la historia? Piensa en el estado del personaje al inicio. ¿Es el mismo que cuando termina? Haz que no lo sea, que evolucione, para mejor o para peor, pero la acción ha de afectarle de alguna forma.

2. ¿Sufre algún cambio externo a lo largo de la historia? De la misma forma que cambia su personalidad, también debería cambiar su situación externa. 

3. ¿Qué quiere? Tu personaje debe desear algo a nivel consciente, algo que le incite a actuar.

4. ¿Qué necesita? Al margen de lo que crea que quiere, hay otra cosa que el personaje necesita a nivel inconsciente, sin darse cuenta o sin atreverse a admitirlo, y es diferente a lo que quiere. Esta contradicción aporta profundidad al personaje.

5. ¿Qué consigue? Al final de la historia, ¿logra alguno de sus objetivos? ¿Cómo le afecta? Con la respuesta a esta pregunta puedes saber mejor cómo enfocar la evolución del personaje. Por ejemplo, si logra lo que quería en un principio pero no lo que necesitaba de verdad, puede darse cuenta de que estaba equivocado. Por lo tanto, aprende y mejora. Es una evolución.

6. ¿Cuáles son sus defectos, sus debilidades? Todo el mundo tiene fallos, miedos y puntos flacos. Si quieres que tu personaje sea creíble, más vale que los tenga también y, a ser posible, que tenga que enfrentarse a ellos. Que los supere o no ya depende de la historia que quieras contar y de cómo sea la evolución que quieras darle a tu personaje.

7. ¿Cuáles son sus fortalezas? Además de puntos débiles, el personaje también debe tener puntos fuertes que puede conocer o no. A veces los descubre y aprende a usarlos, a veces no y, de nuevo, fracasa. Pero tú como escritor sí tienes que saber cuáles son y es bueno que el lector los conozca también para que comprenda mejor al personaje.

8. ¿Cuál es su conflicto interior? He dejado esta pregunta para el final pero no porque sea menos importante, sino porque al responder a las anteriores será más fácil saberla. Todo buen personaje ha de sufrir un conflicto interior en algún momento de la historia; por ejemplo, un debate entre lo que quiere y lo que necesita, o una cuestión moral entre lo que persigue y lo que considera correcto. Este tipo de dilemas o de luchas con uno mismo son las que hacen a un personaje interesante, porque a través de su experiencia vivimos y aprendemos.

Características bases de un personaje

Características bases de un personaje.

1. Diferentes y únicos
Todos los personajes de la historia han de ser diferentes, distintos entre sí, tanto en las historias con varios protagonistas como las de uno solo. A través de los distintos personajes hay que buscar el complemento (personajes que se complementan entre sí y forman un equipo, un todo) o el contraste y la confrontación (las tensiones entre personajes generan conflictos, y ya sabéis que CONFLICTO es igual a HISTORIA).

2. Coherentes
Todo personaje ha de ser, además de coherente con la historia a la que pertenece, coherente consigo mismo y su forma de ser. Nada chirría más que ver a un personaje al que conoces actuar de una manera que no le corresponde sin justificación alguna. Por ejemplo: un personaje que es altruista y desprendido, caritativo, de pronto le contesta de forma desagradable a un anciano que le pide que le ceda su asiento en el autobús. También podemos ver como ejemplo el caso opuesto: un personaje avaro, egoísta, mezquino y ruin que, sin un detonante o una justificación dentro de la historia, se muestra de repente generoso con sus semejantes.

3. Sorprendentes
Sin dejar de lado la coherencia que comentaba en el punto anterior, el personaje ha de sorprender con sus acciones. Es decir, actuando siempre dentro de una forma lógica, esperable según su carácter o su bagaje, no debe resultar previsible o será aburrido.

4. Contradictorios
También es bueno que el personaje tenga contradicciones, conflictos internos. Nos gusta (y nos sorprende, en relación con el punto 3 del decálogo) que un personaje dude o se plantee sus objetivos por un problema moral. Como lectores, esto nos ayuda a ponernos en su lugar y nos hace la experiencia de la lectura más gratificante y enriquecedora.

5. Activos
Al igual que el conflicto, la acción es fundamental para la historia. Si el protagonista es un ser pasivo, no hace nada, no nos interesa en absoluto. El protagonista tiene que hacer cosas, aunque sea por obligación o sólo de manera psicológica, el conflicto y los hechos lo empujan a la acción.

6. Motivados
Un protagonista puede provenir de ámbitos muy distintos que resulten desconocidos para el lector, pero tiene que tener una motivación, un objetivo, sueño, deseo o meta universal, que sí sea comprensible e identificable para el lector (amor, poder, venganza, lealtad, supervivencia…). Además, sin motivación, tampoco hay motivo para la acción.

En este punto también cabe distinguir dos tipos de motivaciones: la superficial (que el personaje sabe de forma consciente que persigue) y la profunda (que el personaje desconoce pero persigue de forma inconsciente y le hace evolucionar mucho más que la consciente).

7. Morales
Los personajes protagonistas deben regirse por un código moral o ético. Esto no quiere decir que tengan que ser santos ya que no todos los códigos morales son iguales y lo que para mí es ético para otra persona puede no serlo.

Lo que significa eso es que, como escritores, debemos conocer los límites y el código moral de nuestros personajes principales y hacer que se rijan por ellos. Esto nos ayudará también a desarrollar posibles conflictos internos y a mantener la coherencia de la que hablábamos antes.

8. Imperfectos
No sé a vosotros, pero a mí nada me repatea más que la perfección. Me gustan las personas con defectos, manías, cicatrices, debilidades o traumas. Sin pasarse, claro, pero con sus cosillas. Eso es lo que hace a un personaje más humano y nos ayuda a identificarnos con él.

9. Ingeniosos
Esto no quiere decir que tengan que ser la bomba de agudos, siempre con la respuesta graciosa a punto, ni que sean súperinteligentes y lo sepan todo (eso de hecho suele provocar el efecto contrario y se hacen personajes repelentes). Pero sí es bueno que tengan una cierta inteligencia o, al menos, ingenio. Que nos haga sonreír. Un tipo que te hace sonreír es un tipo que te cae bien.

10. Misteriosos
Y por último pero quizá de lo más importante: nada enamora más que el misterio. Saberlo todo del personaje desde el inicio puede ser como encontrarse con ese tipo que te cuenta toda su vida nada más conocerlo. Lo que queremos cuando nos interesa alguien es descubrirlo poco a poco, intrigarnos, preguntarnos qué hay detrás de ese silencio, de esa mirada triste que se instala durante un brevísimo instante en sus ojos. Ahí reside la magia.

Personajes 2

Personajes: Características por función.

Este tipo de clasificación jerarquiza a los personajes según sea su importancia en el texto narrativo. Las que se mencionan son: Protagonista o principal, antagonista, secundario, incidentales o episódicos y fantasma.

Personaje principal o protagonista: son los protagonistas de la historia, por lo que se les presta mayor atención. Es en estos en los que se basa la narración y evolucionan a lo largo de la misma.

Personaje antagonista: no tiene que ser exactamente el villano, sino que puede ser quien moleste al protagonista, que sea quien le lleve un ideal contrario y este dispuesto a impedir que el otro llegue a su objetivo.
Personaje secundario: estos participan en momentos importantes de la narración pero su participación a lo largo de la historia es mucho menor que la del principal y suelen sustentarlos.
Personaje incidental o episódico: son aquellos que aparecen en la historia solo en una oportunidad, para algo específico. Esto puede ser entregar un dato, hacer una pregunta, o simplemente observar una situación.

Personaje fantasma: son aquellos personajes que se les menciona en el relato, pero nunca tienen una función en la historia principal, mas que mencionar información.

Personajes 1

Personajes: Características internas.

Este tipo de característica se refiere a como se evoluciona la personalidad de una personaje: Arqueotipo, estereotipo, plano y redondo. Son los que conforman este apartado:

  • Personaje arquetipo: estos personajes personifican alguna virtud o defecto de forma idealizada
  • Personaje estereotipo: a estos personajes también se los conoce bajo el nombre se clichés porque son predecibles y representan comportamientos o ideas muy conocidas.
Según su caracterización:
  • Personajes planos: estos personajes se describen a partir de reducidas características básicas para que el público los identifique. A lo largo de la narración sus cualidades se mantienen intactas.
  • Personajes redondos: estos personajes son descriptos a lo largo de toda el relato, a partir de las transformaciones que van sufriendo. En estos, las descripciones son mucho más detalladas y profundas que la de los planos.


domingo, 20 de noviembre de 2016

Peleando en una guerra ajena.

Peleando en una guerra ajena.
¿Por qué agredir a la gente por algo que nos disgustó?¿Por qué criticamos sin saber?¿Por qué peleamos batallas que no nos corresponden?¿Por qué agredimos sin dar la cara?

Todos alguna vez hemos insultado a alguien sin razón alguna, porque creíamos que eramos capaces de hacer justicia por nosotros mismos, y al final nos dábamos cuenta de nuestro error o tal vez no y seguíamos creyendo que era lo correcto. La gente critica algo porque en su mente creen hacer un bien. Creen que son la gente correcta para juzgar y no. Tampoco digo que yo soy alguien para criticar y ofender a las personas que critican y ofenden a otras. No, lo que yo quiero decir es que hay que medirnos con lo que decimos.

El SJW (Social Justice Warriors) son una comunidad cibernética y física que dicen ser quienes deben juzgar a todas las personas por sus ideologías, y no son los únicos los Trolls de Internet. Y no hay que irse tan lejos, también los grupos religiosos conservadores que creen que "Dios" les dice que deben hacer. Repito no los estoy criticando, sino que los uso como un refuerzo para sustentar mi punto.
A veces creemos que tenemos los conocimientos necesarios para decir como son las cosas, pero no, nadie tiene el conocimiento absoluto, sino que llega un punto en que sabes tanto y entra en una fase denominada la "docta ignorancia" que es el darse cuenta que cuando sabes mucho de algo necesitas aprender de otras cosas para comprender en su totalidad algo.
El conocimiento es nuestro mayor aliado, ademas de que estamos en la época de la información tecnológica y está es un arma de doble filo, porque tanto nos puedes defender, sustentar posturas sobre algo; como atacarnos y hacernos sentir menos por quienes somos.

Tu puedes ser quien quieras: un furry, alguien con una determinada parafilia, alguien de la comunidad LGBT+, una persona con una idea de gobierno distinta, alguien que crea en otras entidades divinas o no creer en ello si quieres. Todos tenemos derecho a defender lo que creemos, lo que hacemos, lo que nos identifica; pero nunca menospreciar ha otros por no tener nuestra ideología. Todos somos personas y merecemos ser reconocidos por lo que somos, no ser reducidos o agredidos.
No a la superioridad.
No a la intolerancia.
No a la discriminación.
No al temor de dar a conocer quien eres.
Yo soy una persona, tú también lo eres, todos lo somos; entonces ¿por qué nos agredirnos los unos a los otros?
Por: Alan Arvilla Reyna

Los furries.

Furry:

¿Qué es un furry?
Una persona furry, es quien se siente atraído/a, de forma no sexual, sino sentimental y espiritual, hacia los animales. estas personas se sienten vinculadas e identificadas con un cierto animal, y esto varia mucho desde: compartir características espirituales hasta por el simple gusto. 
Su forma de expresarlo es distinta; algunos lo demuestran de formas extravagantes y estrafalarias (Fursuits, llevar iconos muy llamativos de tu fursona), otros, en cambio, son sutiles por temor aun de la critica social.

¿Por qué son agredidos?
El porque esta comunidad permanece escondida en sociedades muy tradicionales. Es por un derivado de sus medios artísticos, el "YIFF", y te preguntaras ¿Qué es?, el yiff es una representación erótica entre seres antropomórficos. En base ha esto es que se les agrede, porque lo relaciona con la zoofilia (es la atracción sexual hacia un animal, esto se refiere a una persona teniendo relaciones sexuales con una animal). El yiff es solo una forma de expresar las fantasías de una persona.
La gente los clasifica por enfermos, porque es la primera idea con la que se les vincula.

Fursonas y fursuits:
Las fursonas es la forma con la que te muestra ante la comunidad furry; Ademas de que es tu forma de expresar tu personalidad. Esto puede ser la parte más difícil, por el hecho de que debes conocer a ti mismo y meditar si el animal o híbrido que tu mismo crees, es con quien la gente te vincule un largo tiempo.

Las fursuits son la representación física de la fursona que es desde una orejas, una cola e incluso maquillaje para representarlo, hasta una traje de cuerpo completo, y sí ciertamente son un tanto caros los trajes completos, aunque lo haga uno mismo.

  • Esto lo escribo porque el furry fandom, furdom entre otros nombres que posee. es que hay y habrá mucha variedad de temas: desde dogmas, sexualidades, filias, etc. Esto es una comunidad y se les agrede por su forma de ser.
Yo soy parte de está comunidad.

miércoles, 2 de noviembre de 2016

¿Qué hacer con todas estas definiciones e ideas?

¿Qué hacer con todas estas definiciones e ideas?

Son útiles cuando se ha terminado de escribir y se empieza a leer la historia. En general los creadores necesitan leer sus propias ideas, incluso más de una vez, antes de intentar publicarlas o difundirlas. Esto es así porque el proceso de escritura es complejo y en el siempre ocurren sucesos inesperados.
Nuestras ideas pasan varias etapas:
Primero, el pensamiento se verbaliza, luego, esas palabras y frases más o menos formadas deben plasmarse. Como hay un tiempo entre la idea y el momento en que queda plasmada, nuestra mente puede seguir pensando, puede distraerse y puede tener ideas: Lo que termina escrito nunca es exactamente en un inicio.
En todo esto puede haber también muchas cosas que valgan la pena se les llama serendipio “accidentes felices” o en México se conoce como Chiripa, lo podemos aprovechar, pero solo lo descubrimos leyendo con cuidado y con objetividad.

Antes de comenzar una revisión de un cuento hay que dejarlo pasar un tiempo.
Una vez se puede comenzar a detectar:
Que tal personaje es el antagonista de tal otro, que tal historia con una estructura clásica más bien debería tener otra; que falta descripción, que puede acelerarse la velocidad de las historias, que este conflicto es más interesante de lo que parecía y este sugiere que el tema central del que se escribe no es el que teníamos en mente.
Esta parte del proceso de la escritura puede ser ardua, pero también puede ser estimulante, ya que es un día.
Las historias siempre son un puente entre el que lo escribe y el que lo lee, de experiencias que todos los humanos, es muy posible que una historia permita entenderse mejor, dar sentido, algún aspecto o algún momento de su vida esto es lo que sucede cuando decimos que una gran historia “Nos habla”
Tal vez tú puedes escribir la historia que le hable a alguien más. Es una de las grandes inspiraciones de todos los que inventan historias.

La forma: los elementos de una historia.

La forma: los elementos de una historia.
Hay elementos característicos de las historias los cuales son comunes:
1.   Mundo narrado:
Todas las historias proponen un escenario en el que ocurren los hechos que cuentan: puede estar descrito en detalle o no, y puede parecerse a nuestro mundo cotidiano o ser distinto.

2.   Personajes:
Todas las historias proponen personajes, es una personalidad inventada, una representación de un carácter humano aunque no tenga aspecto humano. Los personajes pueden ser completamente inventados o basarse en lo que se sabe de personas reales.

3.   Tiempo:
Todas las historias proponen el transcurso de cierto tiempo, en ellas se entrelazan dos tiempos: el tiempo de lo narrado y el tiempo de la narración. De la narración, la extensión del texto. Uno y otro suelen ser dispares.

4.   La trama:
En las historias hay una serie de causas y efectos, acontecimientos que ocurren a los personajes que habitan el mundo, a medida que vamos leyendo los acontecimientos van quedando en nuestra memoria y conciencia relacionándonos con otros. A estos conjuntos e relaciones se le llama trama

5.   Sinopsis o resumen:
Nunca es la trama, la impresión de que esta existe se va dando en cada lector a medida que lee y que puede ir conectando cada suceso con los demás.

Perdidos

Perdidos
Hace semanas que no veo a otra persona además de mi hermano Hansel. Me acuerdo cuando vivía con mis papas y éramos felices, aunque no tuviéramos mucho dinero, con esas pocas libras que conseguía mi papá era suficiente, todo fue perfecto hasta que mi madre murió, mi papá nunca nos contó qué le pasó, por lo contrario se molestaba si le preguntábamos.
Desde ese día él empezó a beber, cuando llegaba estaba ebrio y le pegaba a Hansel.
Hasta que una noche llego más tarde y mucho más ebrio que otras veces, esa misma noche él entró a mi habitación y decidió quitarme lo único que jamás podría recobrar en toda mi vida, mi virginidad, lo peor de todo es que a la mañana siguiente actuó cómo si nada hubiera pasado en la noche, sino qué nos comentó que lo habían despedido de su trabajo.
Pasaron años en los que para conseguir dinero mi papá nos metió a trabajar a Hansel lo puso de obrero en una fábrica, en cambio a mí me puso a vender mi cuerpo por dinero, así eran todos los días.
Hasta que él desposo a una muchacha de menor edad que él y de clase alta.
Un día decidieron llevarnos de picnic, lo cual era un intento para deshacerse de nosotros y empezar de cero con su nueva esposa, cosa que lograron.
Llevamos alrededor de un mes en el bosque, en este lugar todo se torna lúgubre y extraño a cada momento. Los primeros días nos encontramos con un arroyo lo seguimos hasta un pequeña playa donde encontramos a un joven de no más de 25 años hablado con un pez de tamaño medio le estaba hablando, Dime, ¿Cuánto me amas sirena mía?”, dejaba espacios de silencio, como si esperara respuesta alguna, ¡Enserio! yo también te amo demasiado, que creo que jamás me alegaría de ti”, volvió a dejar un silencio que lo corto el joven dándole un beso apasionado al pez, ¡No me importa que mi familia no acepte que me he enamorado de una sirena tan hermosa como tu mi princesa!”, en ese momento decidimos alejarnos de ahí.
También esa misma noche nos adentramos en el bosque y vimos a una joven de casi 18 años de edad, siendo llevada por siete hombres de menor estatura a ella y arrastrada a una cueva, se le notaba que era llevada contra su voluntad por como forcejeaba y aun más evidente por sus gritos de ayuda.
Cuando desapareció entre las oscuras sombras de la cueva, no fue al instante, pero en cuestión de minutos se empezaron a oír gritos y gemidos provenientes de la cueva, iba a ayudarla cuando mi hermano me detuvo y me dijo, No creo que sea buena idea hacer eso”, hizo una pequeña pausa, !No digo que sea mala tu idea, sino que tu intención es buena, pero la situación no lo a merita¡
Pasaron unos días después de esa noche. Habíamos adelgazado mucho, nos encontrábamos casi en los puros huesos apenas sí teníamos fuerzas para andar, pero encontramos una casita de madera al poco tiempo de empezar a caminar, dentro de ella se encontraba comida servida en una mesa empezamos a comer felices. Hace mucho tiempo que no comíamos tan bien. Después de haber comido demasiado, nos quedamos dormidos en la sala de estar, al despertar vi que había empezado a oscurecer, me dirigí hacia Hansel, Ya sé que anocheció, pero no te quería despertar porque hace mucho tiempo que no dormíamos tan bien y en un lugar ten cálido”, con esas simples palabras me hizo sentir como si mamá me hablara y me reconfortará. Me volví a acomodar junto a él y me dormí.
A la mañana siguiente desperté, pero Hansel no estaba a mi lado, un aroma delicioso atrapó mi nariz y me dirigí hacia donde supuestamente está la cocina y encontré a Hansel cocinando.
Después de haber desayunado empacamos comida no perecedera y agua. Dejamos la casa con el fin de salir del bosque.
Un par de semanas después, cuando ya no quedaba más comida volvimos a la misma situación. Paso alrededor de un mes y medio, y hace unos días que Hansel no me hablaba, en realidad lo había empezado a cargar en mi espalda, en las noches tenía poco tiempo para dormir, ya que los animales lo atacaban seguido.
Él había empezado a oler mal y tenía algunas llagas con pus, así que yo tenía que meterlo al rio para lavarlo.
Pasado unos dos o tres días casi no tenía fuerzas para cargarlo todo el día, había decidido dejarlo bajo un árbol y que me alcanzara al rato, cuando dejara de jugar al niño pequeño, ya cuando llevaba una distancia razonable me detuve enfrente de un pequeño riachuelo, levanté mi vista y logré apreciar una casa hecha de caramelo y por lo que he visto durante mi estancia en este bosque, era algo normal con todo lo que había pasado hasta ahora.
Cuando entré dentro de la casita todo era al principio borroso y no tenia recuerdo alguno del camino por el cual me había venido, pero en cuestión de tiempo todo mi vista se aclaro y termine encontrándome con mi hermano Hansel sentado en un sillón recibiendo comida de una ancianita muy amable por lo que veía, Hermanita, ven y siéntate a comer con nosotros, dijo mi hermano haciendo un ademán dándome a entender que era bienvenida por primera vez desde que nuestra madre nos dejó.
Ya era de noche y decidimos irnos a dormir, entré al cuarto que me señaló la ancianita y antes de cerrar la puerta la escuche decirme, Que duermas bien querida, mañana será mejor para ti, lo siento por…”, eso me dejó algo desconcertada acerca de lo que me había querido decir, vi mi cuarto y era de color azul marino con toques de morado en los muebles, era maravilloso vi mi cama que era morada en su totalidad y en la cabecera estaba escrito mi nombre ´Gretel¨ cuando me recosté escuche la voz de mi madre diciendo, Por fin te tengo en mis brazos de nuevo, mi Gretel, te he extrañado mucho, pero ahora los tengo a los dos”, empecé a llorar un poco, y comenzaba a sentir mi cuerpo más ligero y libre, cerré mis ojos para seguir escuchando la voz de mi madre y la de Hansel, Gretel duerme, duerme, duerme…”, escuchaba una y otra vez por parte de mi familia.



~Anciana~
A la mañana siguiente, fui a ver a la niñita que encontré tirada cerca del arroyo, la pobrecita estaba inconsciente y desnutrida, la traje para atenderla pero no despertaba, pero seguía respirando, la llevé a un cuarto  que le había pertenecido a uno de mis hijos, pero ahora solo se encontraba una cama blanca, una mesa de noche a la derecha y una cabecera de cedro pulida y sin ralladuras, era para que durmiera. Cuando volví a entrar seguía dormida, la trate de despertar, pero no podía chequeé su pulso y su respiración pero era demasiado tarde ella había fallecido, ni siquiera pude saber su nombre.

En la noche había hecho una pequeña tumba para ella, la enterré, y desde ese día voy a mi jardín trasero para visitarla y platicar con ella, para saber que cuando me valla al más allá, habrá alguien que me espere y me reciba allí.

Fin.
Alan Arvilla

martes, 1 de noviembre de 2016

Prólogo

Prólogo:


1
Dentro de una casa de un pueblo que carece de nombre y donde el tiempo los había dejado a su merced, se encontraba una casa casi en las ruinas, el simple hecho de que siguiera en pie era un milagro para la gente que pasaba por ahí. Adentro de la casa se encontraba una sala con paredes verde obscuro un tanto agrietadas por el tiempo en,un par de sillones individuales de piel con un color que era irreconocible y un sofá con agujeros en todas partes la cubierta de piel con hongos y toda carcomida. En el suelo de madera polvorienta había una alfombra verde con rojo quemada de algunas partes, y sobre una mesa que se mantenía en perfecto estada un televisor encendido conectado a un reproductor de VHS, en el cual se repetía una grabación de un noticiero.

Noticiero
Una persona de 27 años vestida con un saco y pantalón azul marino, una camisa blanca con corbata del mismo color del saco y unos zapatos negros lustrados.
-!Buenas tardes a todos¡ Soy Blaine Ackerman y me encuentro en frente del centro de investigaciones Ainsworth, donde parece que a habido un incendio-Detrás de él, se encontraba el escuadrón de bomberos apagando el incendio y sacando a los científicos y varios niños-Se menciona que los trabajadores o científicos estaban en un almuerzo familiar por parte de la empresa, de momento se han encontrado doce cadáveres de los cuales ocho son trabajadores y cuatro niños. En el evento había cuarenta niños en su totalidad, solo se han encontrado a veinte de ellos con vida, cuatro cadáveres y dieciséis desaparecidos- Se calla de repente.
De la nada un muro de la casa se derrumba aplastando y destruyendo la casa en su totalidad.